Unidad Didáctica 2: "Teatro escolar e inclusión"

  • En esta unidad didáctica vamos a presentar la secuencia de actividades realizadas por los estudiantes participantes en el segundo encuentro internacional del proyecto Erasmus+ Radio, adolescentes y noticias: un proyecto para la educación inclusiva en Europa, celebrado en Vetési Albert Gimnázium  de Veszprém del 19 al 23 de marzo de 2018. Para poder realizar esta secuencia didáctica es necesario que previamente los alumnos tengan un cierto grado de competencia comunicativa en una lengua común, en nuestro caso, el español. Además, también tenemos que tener en cuenta que para facilitar el trabajo colaborativo de los estudiantes sería oportuno partir de una serie de dinámicas de socialización que faciliten la interacción y la participación de los estudiantes si, como en nuestro caso, los participantes no se conocen previamente. Además al favorecerse una metodología colaborativa y tratarse una temática inclusiva es deseable una cierta predisposición al trabajo en equipo y al respeto de las diferencias, aunque la propia secuencia está orientada a fomentar estos aspectos entre el alumnado. Nosotros hemos creado esta unidad en el marco de un proyecto Erasmus+ con participantes de diferentes escuelas y países, pero creemos que la mayor parte de las actividades pueden ser adaptadas para ser llevadas a cabo entre varias clases de un mismo centro o en el seno de una única clase.

    A través de las diferentes actividades llevadas a cabo durante la unidad los participantes desarrollarán sus capacidades para trabajar en equipo, intercambiar opiniones de forma respetuosa, conocer las características básicas de las artes escénicas, como por ejemplo, el lenguaje teatral, algunas técnicas interpretativas, el valor de la escenografía o diversos géneros dramáticos. También tratamos de  crear y reelaborar guiones teatrales a través de la comprensión global de una obra dramática concreta, editar y dirigir dichos guiones,  mejorar la competencia comunicativa en lengua española, respetar y conocer la realidad de la discapacidad física o psíquica en nuestra sociedad, y adoptar actitudes que contribuyan a la inclusión o la tolerancia a través del diálogo, el respeto, el autoconocimiento  y el trabajo en equipo.

    Las competencias clave trabajadas durante la unidad son comunicación lingüística, competencia digital, aprender a aprender, competencias sociales y cívicas, sentido de la iniciativa y espíritu emprendedor, y conciencia y expresiones culturales. Además, siguiendo los consejos de la UNESCO se trabajarán también las competencias de análisis crítico, reflexión sistémica, toma de decisiones colaborativa y sentido de la responsabilidad hacia la realidad social actual y  las generaciones futuras.

    La secuencia de actividades se estructura en tres o cuatro fases, dependiendo del punto de partida elegido por el docente o el encargado de dirigir las actividades. Si partimos de una obra teatral ya escrita previamente dividiremos las actividades en tres fases. Si por otra parte queremos iniciar el proceso creando nuestra propia obra necesitaremos cuatro fases.

    1. Fase inicial: creación de una obra o guión teatral. Esta fase requiere una mayor preparación y es aconsejable que los docentes tengan una preparación adecuada, y algún tipo de experiencia en  teatro amateur o escolar ya que ello simplificará su trabajo. La ventaja principal de realizar nuestra propia obra, como sucedió en nuestro caso, es la de facilitar un marco escénico y argumental propicio para trabajar aquellos temas, valores,  situaciones o conflictos que nos interesen de forma específica. De esta forma ya podremos encauzar la fase de reflexión  hacia los aspectos temáticos o valorativos concretos que nos interesen
    2. Fase de reflexión: se trata de crear un marco propicio a través de materiales didácticos específicos para la reflexión sobre diversos aspectos relacionados con la obra que queremos trabajar. En nuestro caso se realizó, como ya veremos, un dossier de trabajo para el alumno para facilitar esta reflexión y que el alumno pueda tomar conciencia sobre el proceso creativo, los principales problemas tratados en la obra así como ofrecer recursos metodológicos que ayuden o potencien la capacidad creativa de nuestros alumnos y también su capacidad analítica. Si vamos a trabajar una obra ya elegida previamente esta sería la primera fase del proceso.
    3. Fase de creación: en este punto hemos de tratar de ofrecer un ambiente de trabajo propicio que permita al alumno disponer de los recursos necesarios para colaborar con sus compañeros en la creación de un producto propio surgido la implementación de sus ideas, reflexiones e intereses. El esfuerzo en las fases precedentes ayudará a que el papel del docente/director de la actividad se limite facilitar el trabajo y potenciar la autonomía y confianza de los alumnos en cuanto a la toma de decisiones.
    4. Fase de evaluación y difusión: aquí trataremos de presentar nuestras creaciones ante la comunidad y trataremos también de evaluar el proceso y el trabajo de los participantes. Finalmente se puede también crear un ambiente propicio para la reflexión crítica sobre los objetivos alcanzados durante la unidad tomando conciencia de los retos y dificultades superadas para completar el proceso de aprendizaje.

    La unidad está planeada para realizarse en dieciocho horas. Los materiales necesarios son fotocopias, dispositivos con conexión a internet, un proyector o pizarra electrónica, tres o cuatro ordenadores con programas de edición de textos (guiones teatrales) y todo aquello que podamos utilizar para escenificar nuestras obras: vestuario, escenografía, programas de edición de audio y/ o soporte digital para añadir efectos,...

    Podéis acceder a todo el material y una explicación detallada de la unidad en el documento adjunto

    UD 2. Encuentro en Hungría.pdf