5.2 Día del arte

  • Celebramos el Día del Arte, la UNESCO proclama este día para promover el desarrollo, la difusión y la promoción del arte como impulsor de la creatividad, la innovación y la diversidad cultural, sobretodo desarrollar la cultura de la paz.

    A partir de este modelo de "museo" vamos a elegir un artista por grupo.

    • Buscamos cuadros en donde se representan valores para ponerlos aquí y explicar qué nos dicen. ¿ Por qué esos cuadros y no otros?

  • Aquí nuestro cuadro.

    Ragazza con l'orecchino di perla'

    Ya que la imagen está en un estudio (un tronie), podríamos pensar que se trata de un rostro idealizado por el pintor. Sea como sea, la obra ha adquirido importancia en la cultura contemporánea. Hoy en día la joven de este lienzo representa un ideal de belleza femenina en la flor de la vida.

    Guernica - Picasso (Ewan MLK)

    Elegí esta obra de arte de Picasso porque tiene un significado muy fuerte. El cuadro muestra el horror de la guerra civil. Por eso, Picasso expresa la violencia de la guerra : los bombardeos, los muertos, el sufrimiento de la gente. Este cuadro es marivilloso porque es una rebelión de Picasso a la vista de todos.

    las Meninas-Diego Velasquez (Emilie MLK)

    He elegido este cuadro porque tiene un significado muy interesante. Este cuadro se llama « las Meninas», fue pintado en 1656 por Diego Velázquez, es un óleo sobre lienzo. Representa a la familia real en su palacio en Madrid: la pareja real en sí misma solo está representada en el espejo en el fondo, lo que constituye un homenaje. De hecho Velázquez está aquí inspirado por un cuadro de la colección real : "Los Esposos Arnolfini » (1434). En el centro del cuadro hay la Infante Marguerite, de cinco años. Representa a la felicidad familiar, la riqueza y un futuro prometedor. Esto muestra que este cuadro es portador de un mensaje, representa una monarquía fuerte que mira hacia el futuro con la próxima generación que está representada por la Infante. La presencia del pintor en su propio pintura muestra que este cuadro es también un homenaje de la pintura.

    Las Amapolas de Claude Monet

    Este cuadro es un óleo sobre lienzo pintado en 1873 y es conservado en el Musée d'Orsay en Paris. Hemos eligido este cuadro porqué trasmite mucha serenidad y calma. Monet realizó el cuadro observando los campos de flores silvestres a las afueras de la ciudad que da título a la obra, este cuadro revela la pasión de Monet por el color. La composición es de estilo impresionista, muestra un paisaje en el cual se veen en primer plano las figuras de Camille y Jean (esposa e hija del pintor, respectivamente). Siluetas similares vuelven a aparecer a lo lejos en las cima de unas colinas.
    Giulia C. y Giorgia

    The fallen angel

    Elegio esta obra de Alexandre Cabanel porque me da una sensacion que no puedo describir. Llora por su lamentable estado, por la ira que lo rodea, por la pérdida que ha sufrido. El llanto, sin embargo, no es otra cosa que la manifestación humana de un fuerte sentimiento incontrolable, en el rostro de Lucifer que no debería tener nada humano, ni siquiera el cuerpo. Las alas descansan elegantemente en el suelo, sin fuerzas para volar, sin vigor, gasta. En cambio, el brazo derecho cubre parcialmente el rostro en un gesto de protección o fuerza de extracción.

    Sueño realizado por el vuelo de una abeja, Salvador Dalì

    He elegido este cuadro porque me gustan mucho los cuadros de Dalí. Lo que más me atrae son los colores vivos que utiliza el pintor. Este cuadro se inspiró en un sueño que Gala, la esposa y musa de Dalí, tuvo durante la noche. El sueño consiste en una granada de la que salen una abeja y otros animales, entre ellos dos tigres y un elefante. El estilo del pintor es el surrealismo, de hecho esta obra está basada en un sueño, o algo surrealista.

    Chiara M.

    El Beso, Gustav Klimt

    He elegido este cuadro porque me gusta el significado y el tema principal, el amor. La opera retrata una pareja abrazada y arrodillada en un campo de flores. El hombre, vestido con una tunica y con una corona de hojas en la cabeza, sostiene la cara de la mujer mientras se inclina para besarla. La figura femenina, cuyo vestito colorido contrasta con la ropa de su pareja, lleva flores en su pelo. Mientras envuelve sus brazos alrededor de cuello de su pareja, sus ojos cierran pacificamente, enfatizando la intimidad de la escena.

    Rama de almendro florido - Van Gogh

    Eligio esta obra de Van Gogh porque me transmite un sentimiento de libertad .La obra es la rapresentacion de una rama de almendro de petalos blancos que se perfilan en un cielo azul. Van Gogh eligio como simbolo de vida las ramas de almendro , porque es uno de los primeros albores en flor ,que en aquel febrero anunciaba el verano. Seguramente no es una de las pinturas mas famosas del pintor pero a mi me parece uno de los mas hermosos.

    Marieanxhela Ziu "EL BESO DE HAYEZ"

    Elegí el cuadro "EL BESO DE HAYEZ" porque es una pintura romántica que, a través de la representación de dos amantes despidiéndose, quizá por última vez, describe todas las esperanzas que tienen las personas.

    Dos mujeres corriendo por la playa (La carrera)-Picasso (Sofia MLK)

    Elegí este cuadro porque durante mi visita al Museo Picasso de París fue el que me impactó por sus colores vivos y su atmósfera. Este cuadro fue pintado por Picasso durante el verano de 1922, en Dinard, una pequeña estación balnearia bretona.Para mí representa una forma de libertad: correr por la playa, con el pelo al viento, con el pecho al aire. Picasso ha conseguido representar una escena intemporal en la que las limitaciones de la vida cotidiana han sido destruidas. Me gustó tanto este cuadro que incluso tengo un cartel de él colgado en la pared de mi habitación.

    El Tres de Mayo de Goya - Tabbagh Alexandre MLK

    La escena se celebra durante une noche, al borde de un camino. Se alumbrada por un farol grueso en el centro, que alumbra a Españoles, y, sobre todo, al personaje en blanco que va a ser fusilado. Segu'n mi opini'on, a causa de su postura y del sacrificio, hace pensar en el Cristo. En el centro de la pintura, se encuentra a este personaje, los brazos en cruz, y de rodillas, que mira a frente los fusiles. El rojo si'mboliza el sangre y la violencia. A la derecha del cuadro, vemos a un grupo de soldados napoleo'nicos en uniformes. Llevan fusiles a bayonetas y esta'n en posici'on de tiro. Mientras que, a la izquierda, hay espan~oles civiles, sin armas y cada'veres. Fi'nalmente, al u'ltimo plano, fueron pintadas une ciudad e una iglesia.

    "La guerra" de Otto Dix (Nais MLK)

    Elegí esta obra de arte de Otto Dix porque denuncia los horrores y las consecuencias de la Primera Guerra Mundial. Podemos ver lo horrible que fue la guerra. Otto Dix experimentó este horror como soldado. Por lo tanto, sus cuadros narran la realidad de la guerra : con la violencia de los combates, la vida en las trincheras... Este cuadro es marivilloso porque tiene forma de tríptico al que añadió un panel inferior. El tríptico representa con precisión, panel por panel, las etapas de la aniquilación de los individuos.

    La persistencia de la memoria - Dalì

    Hemos elegido esta obra porque tiene un significado importante, ya que hace reflexionar sobre la relatividad del tiempo. La obra representa un paisaje fantástico y se representan relojes blandos, un tronco, un cuerpo de agua y montañas. Los relojes blandos representan la relatividad de la percepción temporal. De hecho, cada uno tiene su propia sensación temporal con respecto a las mismas situaciones. Según la interpretación de Dalí, no todo puede ser calculado y monitoreado por instrumentos técnicos como relojes y calendarios, sino que también y sobre todo hay que considerar las emociones, las sensaciones y la experiencia humana. Salvador Dalí quiso entonces representar una preocupación común: el terror del tiempo que huye.
    Chiara D. y Martina M.

    La noche estrellada de Vincent Van Gogh

    He elegido este cuadro porque, en mi opinión, en la noche estrellada Van Gogh representa su vida atormentada. Los colores que eligió sirven para enfatizar sus sentimientos. El color dominante es el azul, y también es mi color favorito.Este cuadro también me da mucha tranquilidad.

    El origen de la Vía Láctea

    Este cuadro de Rubens representa el origen de la Vía Láctea. Sobre el fondo de una noche oscura, sólo salpicada de estrellas, se alza la blanca silueta de Hera. Heracles, recién nacido, se lleva la mano al pecho mientras chorros de leche brotan en una estela de estrellas.

    La ùltima cena ( Leonardo da Vinci)

    Elegì este cuadro de Leonardo porque es muy famoso y lo he estudiado a la escuela, la obra fue pintada entre 1494 y 1498 bajo el gobierno de Ludovico el Moro y representa la última "cena" entre Jesús y sus discípulos.

    Ettore e Andromaca - Giorgio de Chirico (Alice M, Italia)

    En esta obra, el autor no representa figuras realistas, sino dos maniquíes sin rostro y sin brazos. Sin embargo, relata e interpreta el último abrazo entre Héctor y Andrómaca antes de que el héroe troyano se enfrente a Aquiles en la batalla.
    La escena revela la plena conciencia de los amantes de que se trata del último abrazo antes de una muerte sangrienta e inexorable.
    Lo que me fascina de esta obra es el sentimiento de amor y resignación que consigue emerger y ser comprendido y compartido por el observador, simplemente a través de la visión de dos maniquíes sin rostro.

    Angelica Agrò (italia)

    La Libertad guiando al pueblo es un cuadro de Eugène Delacroix que conmemora la Revolución de Julio de 1830, que derrocó al rey Carlos X de Francia. Una mujer del pueblo con un gorro frigio que personifica el concepto de Libertad dirige a un variado grupo de personas que avanzan por encima de una barricada y de los cuerpos de los caídos, sosteniendo la bandera de la Revolución Francesa -la tricolor, que volvió a ser la bandera nacional de Francia tras estos acontecimientos- en una mano y blandiendo un mosquete con bayoneta con la otra. La figura de la Libertad también se considera un símbolo de Francia y de la República Francesa conocida como Marianne. A veces se piensa erróneamente que el cuadro representa la Revolución Francesa de 1789.
    Elegí esta obra de arte porque tiene un significado muy fuerte y porque me transmite liberadad y coraje.

    Anisa.H (Italia)

    Mona Lisa de Leonardo da Vinci
    Lo que hace de la Mona Lisa una obra fuera de lo común no es sólo su perfecta ejecución pictórica, sino sobre todo la capacidad de da Vinci para representar, en lo que puede parecer un simple retrato, una profunda introspección psicológica realizada sin ningún gesto particular.